The Spider and the Fly
Principio del juego Pac-man
Delante de las escenas, que tienen lugar detrás de las rejas de las ventanas y frente al telón de fondo del mar, podemos detectar pequeños fragmentos: alegres gestos a veces eróticos como la caricia de una pluma en la palma de la mano, saltos en el aire, gráciles pares de piernas - ¿Pertenecen a diferentes cuerpos o están separadas? Las escenas de Peepholes (2017) son reducidas y resultan en su concentración como escenas clave para otras historias.
Los dos esqueletos de sillas de Luv y Lee (2017) con sus formas redondeadas antropomórficas y con signos de desgaste inscriptos en la madera, han sido cuidadosamente seleccionados. Pocas intervenciones y una constante alternancia de ritmo, musicalidad y cualidades táctiles las convierten en una escultura poética que se presenta con vida propia. ¿Se balancean las dos sillas apiladas o se entrelazan tiernamente hacia adelante y hacia atrás? ¿Es un juego de amor o -simplemente delante del fondo de las olas del mar solitarias, se nos presentan estas sillas crujientes de un barco en movimiento? Las obras de Celina Gonzalez Sueyro juegan con diferentes asociaciones y posibles niveles de significado. Celebran el estado de ambigüedad que existe en el potencial de posibilidades y desafían nuestra imaginación.
En la exposición The Spider and the Fly encontramos motivos, redes y estructuras recurrentes. Redes y estructuras que pueden proporcionar orientación y soporte, servir a fines representativos e incluso representar trampas. En Ouverture Océane (2017) se grabó una Carta Portolana de 1311 del cartógrafo Pietro Vesconte en una pequeña mesa de costura de madera. Estas Cartas cuentan como los orígenes de la navegación moderna y como los primeros documentos en donde se representa con exactitud la línea de la costa como límite entre el mar y la tierra firme. El trabajo Pac-Man (2017) se basa en el clásico videojuego homónimo, en el cual el personaje principal es perseguido en un laberinto de fantasmas. Cuando el personaje come una "píldora de la fuerza", la relación de roles se intercambia durante un corto tiempo y la figura que huye se convierte en el cazador de los fantasmas. Es este cambio inesperado de roles, el cambio de atribuciones aparentemente fijas lo que interesa a Celina Gonzalez Sueyro.
Los Cianotipos inspirados en motivos textiles históricos fueron revelados pieza por pieza directamente en las paredes de la galería. La luz y el tiempo quedan inscriptos en el muro, el proceso deja huellas visibles. Sobre estas paredes están montados los trabajos Mostro Marino y Die Muschelmänner (ambos de 2017). Dos Cianotipos realizados en las barandas de hierro del Puente Schlossbrücke en Berlin diseñado por Schinkel (1821-1824). Pueden verse recortes de motivos mitológicos marítimos tales como caballos de mar, conchas marinas y dioses griegos que fueron realizados in situ utilizando la luz del sol. El mar como un lugar de deseo y peligro de muerte, representa un motivo recurrente de la exposición.
El juego de mostrar y ocultar, la alternancia entre la unión íntima y el lejano paisaje costero, entre el espacio interior y exterior, evoca siempre nuevos escenarios y atmósferas. Se abre un espacio de pensamiento, visual y físico (libre) en el que los propios puntos de partida, el proceso y el azar encuentran su lugar. Así, en una oscilación entre espacios de asociaciones y narraciones se forma una red de referencias imaginarias entre las obras, nuestra propia cotidianidad y memoria cultural, que se concentra más y más; y si nos dejamos involucrar, resulta un juego atractivo con nosotros_los visitantes.
Isabelle Meiffert
The Spider and the Fly
Principio del juego Pac-man
Delante de las escenas, que tienen lugar detrás de las rejas de las ventanas y frente al telón de fondo del mar, podemos detectar pequeños fragmentos: alegres gestos a veces eróticos como la caricia de una pluma en la palma de la mano, saltos en el aire, gráciles pares de piernas - ¿Pertenecen a diferentes cuerpos o están separadas? Las escenas de Peepholes (2017) son reducidas y resultan en su concentración como escenas clave para otras historias.
Los dos esqueletos de sillas de Luv y Lee (2017) con sus formas redondeadas antropomórficas y con signos de desgaste inscriptos en la madera, han sido cuidadosamente seleccionados. Pocas intervenciones y una constante alternancia de ritmo, musicalidad y cualidades táctiles las convierten en una escultura poética que se presenta con vida propia. ¿Se balancean las dos sillas apiladas o se entrelazan tiernamente hacia adelante y hacia atrás? ¿Es un juego de amor o -simplemente delante del fondo de las olas del mar solitarias, se nos presentan estas sillas crujientes de un barco en movimiento? Las obras de Celina Gonzalez Sueyro juegan con diferentes asociaciones y posibles niveles de significado. Celebran el estado de ambigüedad que existe en el potencial de posibilidades y desafían nuestra imaginación.
En la exposición The Spider and the Fly encontramos motivos, redes y estructuras recurrentes. Redes y estructuras que pueden proporcionar orientación y soporte, servir a fines representativos e incluso representar trampas. En Ouverture Océane (2017) se grabó una Carta Portolana de 1311 del cartógrafo Pietro Vesconte en una pequeña mesa de costura de madera. Estas Cartas cuentan como los orígenes de la navegación moderna y como los primeros documentos en donde se representa con exactitud la línea de la costa como límite entre el mar y la tierra firme. El trabajo Pac-Man (2017) se basa en el clásico videojuego homónimo, en el cual el personaje principal es perseguido en un laberinto de fantasmas. Cuando el personaje come una "píldora de la fuerza", la relación de roles se intercambia durante un corto tiempo y la figura que huye se convierte en el cazador de los fantasmas. Es este cambio inesperado de roles, el cambio de atribuciones aparentemente fijas lo que interesa a Celina Gonzalez Sueyro.
Los Cianotipos inspirados en motivos textiles históricos fueron revelados pieza por pieza directamente en las paredes de la galería. La luz y el tiempo quedan inscriptos en el muro, el proceso deja huellas visibles. Sobre estas paredes están montados los trabajos Mostro Marino y Die Muschelmänner (ambos de 2017). Dos Cianotipos realizados en las barandas de hierro del Puente Schlossbrücke en Berlin diseñado por Schinkel (1821-1824). Pueden verse recortes de motivos mitológicos marítimos tales como caballos de mar, conchas marinas y dioses griegos que fueron realizados in situ utilizando la luz del sol. El mar como un lugar de deseo y peligro de muerte, representa un motivo recurrente de la exposición.
El juego de mostrar y ocultar, la alternancia entre la unión íntima y el lejano paisaje costero, entre el espacio interior y exterior, evoca siempre nuevos escenarios y atmósferas. Se abre un espacio de pensamiento, visual y físico (libre) en el que los propios puntos de partida, el proceso y el azar encuentran su lugar. Así, en una oscilación entre espacios de asociaciones y narraciones se forma una red de referencias imaginarias entre las obras, nuestra propia cotidianidad y memoria cultural, que se concentra más y más; y si nos dejamos involucrar, resulta un juego atractivo con nosotros_los visitantes.
Isabelle Meiffert